{"id":41047,"date":"2017-12-04T11:33:34","date_gmt":"2017-12-04T10:33:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.romainpiazza.it\/?p=41047"},"modified":"2017-12-05T17:37:03","modified_gmt":"2017-12-05T16:37:03","slug":"assassinio-sullorient-express-murder-on-the-orient-express","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.romainpiazza.cloud\/index.php\/assassinio-sullorient-express-murder-on-the-orient-express\/","title":{"rendered":"Assassinio sull’Orient Express (Murder On the Orient Express)"},"content":{"rendered":"

di Kenneth Branagh<\/a>. Con Kenneth Branagh<\/a>, Pen\u00e9lope Cruz<\/a>, Willem Dafoe<\/a>, Judi Dench<\/a>, Johnny Depp<\/a> USA 2017<\/strong><\/a><\/p>\n

Nel 1974 Sidney Lumet aveva diretto la prima, fortunatissima, trascrizione del romanzo di Agatha Christie, con un cast spettacolare \u2013 Albert Finney, Ingrid Bergman (che per il ruolo vinse l\u2019Oscar), Anthony Perkins, Richard Widmark, Vanessa Readgrave,Lauren Bacall, Sean Connery, per citare i pi\u00f9 noti \u2013 ottenendo la piena approvazione della scrittrice presente alla premiere (lei aveva sempre detestato le riduzioni cinematografiche dei suoi libri). Nel 2001 e nel 2010 seguirono due TV Movies ed ora Branagh si cimenta in quello che possiamo considerare un sostanziale remake del primo film, con pochi, non strutturali cambiamenti (ad esempio Aburthnot \u00e8 un medico di colore mentre nel film di Lumet \u2013 come nel romanzo \u2013 \u00e8 un ufficiale bianco e la missionaria svedese della Bergman diventa, per aderire alla Cruz, spagnola e poco altro). Vista la scelta registica non \u00e8 scorretto riconoscere che il film di Lumet aveva una forza narrativa che all\u2019odierno in parte manca. E\u2019 anche chiaro il motivo: Lumet \u2013 insieme a Martin Ritt, Delbert Mann, Arthur Penn, Robert Mulligan \u2013 appartiene alla prima generazione di registi che si era fatta le ossa con la televisione, traendone una grande capacit\u00e0 di sintesi narrativa e di drammatizzazione e il suo Assassinio sull\u2019Orient Express <\/em>deve molto alla sua prima efficacissima opera cinematografica: La parola ai giurati<\/em>, anche l\u00ec un ambiente chiuso e un gruppo di splendidi attori che, con la sola forza della loro recitazione, rende il pathos di un dramma. Branagh \u00e8, come \u00e8 noto, grande attore e regista scespiriano che, mentre quando porta sullo schermo il bardo (Enrico V<\/em>, Hamlet<\/em>, Molto rumore per nulla<\/em>) fa un\u2019opera di, sia pur rispettosa, divulgazione, quando entra in contatto con testi meno accademici (Thor<\/em>, Cenerentola <\/em>\u2013 a mio avviso il suo capolavoro \u2013 e questo) d\u00e0 loro una solida aura di classicit\u00e0. Se si esce dal paragone, per\u00f2, non si pu\u00f2 non riconoscere che siamo di fronte ad un ottimo film con una cast degno (la Pfeiffer, in particolare, \u00e8 in una delle sue performance migliori), una sceneggiatura \u2013 di Michael Green (autore degli ultimi Alien <\/em>e Wolverine e Blad Runner<\/em>) \u2013 di grande efficacia e la maestosa fotografia (con la complessa cinepresa a 65 mm. la stesa di Dunkirk<\/em>) di Harris Zambarloukos. Certo, aiuta l\u2019operazione, di (per cos\u00ec dire) scespirizzazione della Christie, il dramma di partenza, ispirato al recente caso Lindbergh, che ha i toni di una vera tragedia elisabettiana.<\/p>\n